SHOW IMPOSSIBILI di Alfredo D’Agnese - fonte La Repubblica
«DIO RETURNS»: un sequel cinematografico? Un gioco di parole poco rispettoso? Nulla di tutto ciò. Semplicemente il titolo di un tour che (ri)porta in scena l'ologramma di Ronnie James Dio, cantante heavy metal, nonché voce dei Black Sabbath, scomparso otto anni fa. L'industria dello spettacolo sembra avere trovato un nuovo filone aureo. Al momento è aperto il dibattito tra scettici ed entusiasti, ma la tecnologia è in grado di immaginare un futuro sempre più immateriale e di far riapparire tra suoni ed effetti speciali artisti scomparsi prematuramente. Tempo fa Rolling Stone USha dedicato l'apertura al "futuro dell'intrattenimento", studiando gli sviluppi e le innovazioni che stanno cambiando il mondo. L'approfondimento principale era dedicato ad Amy Winehouse. Nel 2019 la cantautrice londinese tornerà a calcare i palcoscenici di mezzo mondo in forma di ologramma, grazie al Cgi, Computer-Generated Imagery, immagini generate al computer. Si tratta di un'applicazione utilizzata nella computer grafica: la vettorializzazione di un’immagine consente a una figura bidimensionale digitalizzata di essere gestita in ogni tipo di vista tridimensionale. Il primo utilizzo nello spettacolo è avvenuto nel '93 quando Brandon Lee, morto per un incidente sul set, è stato farro rivivere ne Il corvo. Da allora non ci si è fermati più. Due anni fa Peter Cumming ha ripreso i panni di Grand Moff Tarkin nel prequel Star Wars Rogue One- ed era deceduto nel 1994.
Amy Winehouse non è la sola a tornare in scena. Sul trampolino di lancio ci sono il tour "The Bizarre World of Frank Zappa", la nuova serie di "Dio Returns" e alcuni recital con Glenn Gould.
Nonostante le proteste dell'ex marito della cantante, Blake Fielder-Civil, Amy canterà ancora Rehabe Back to Blackcon arrangiamenti rimasterizzati, accompagnata da musicisti e alcuni coristi. Arte digitale o bieco business, la ricreazione di miss Winehouse avverrà grazie a potenti proiettori Epson con laser di tipo militare, che otterranno un ologramma meno traslucido di qualunque altro sia mai stato visto finora. Ad allargare il dibattito tra pro e contro ha contribuito il recente tour del soprano Maria Callas che, virtualmente, ha ammaliato platee americane ed europee, Italia esclusa. «Per chi ama l'espressione artistica in generale credo sia bene non avere preconcetti», dice Claudio Trotta, fondatore e direttore della società di promoting Barley Arts. «La mia posizione? Dipende da chi fa cosa e da come viene realizzato. Ricordo che Frank Sinatra registrò un album di duetti virtuale. Tutti, da Bono degli U2 in giù, avevano registrato nella propria casa. Penso a Nathalie Cole, che registrò un video con l'ologramma del padre Nat King Cole e fu molto bello. Nel caso degli ologrammi perché tirarsi indietro? Quando ho allestito il musical We Will Rock You, avevo pensato a una soluzione simile per fare apparire Mercury sul palco, ma era costosissima. Così ora nel musical c'è una sua statua». La Barley Arts porterà in Italia lo show dedicato a Winehouse, come conferma Trotta: «Da questo tipo di concerto mi attendo grande professionalità dai musicisti, luci grandiose. Lo faremo in un'unica data (ancora da confermare, ndr) agli Arcimboldi di Milano. Non ci saranno molti appuntamenti in Europa, ma penso avranno notevole riscontro». Molto atteso è il ritorno più volte annunciato di Frank Zappa, accompagnato da una band che riunisce alcuni della sua band Mothers of Invention. Steve Vai, lan Underwood e Vinnie Colaiuta, storici collaboratori, si uniranno alla formazione reclutata dal figlio del musicista, Ahmet. «Mio padre», ha di-chiarato, «era entusiasta di questa tecnologia. Lo show rende onore al suo spirito indomabile, a 25 anni dalla sua morte». «Se mi proponessero Zappa, perché no?», riflette Mimmo D'Alessandro, cofondatore e co-titolare dell'agenzia D’ Alessandro e Galli. «Sarebbe un modo», continua, «di dare ai giovani la possibilità di vedere un grande del rock. Se alle spalle hai un gruppo che suona dal vivo...ancora meglio. Potrebbero farlo i Queen con Freddy Mercury. Sono un tipo vintage che ama la qualità e le novità. Anche se tifo sempre per il "sudore", la fatica vera, correrei subito a vedere la Callas, Frank Sinatra. Noi italiani abbiamo paura del nuovo. Ma non bisogna guardare con sospetto le innovazioni. Rivedere Leonard Cohen sarebbe un'emozione incredibile». D'Alessandro è stato un pioniere nell'organizzazione di show con gli ologrammi: lo scorso giugno ha portato al Forum di Assago The Wonder of You, il concerto prodotto dalla Elvis Presley Enterprises e interpretato dal re del rock in formato virtuale, con la Symphony Orchestra. «Inizialmente ero scettico», ricorda, «ma quando abbiamo accettato di portare Elvis in Italia mi sono un po' ricreduto: sembrava che lui fosse lì, sul palco. Questo genere di spettacoli ti dà la possibilità di vedere un artista che non hai mai vista Sarebbe molto interessante assistere a un concerto di Mina, che non appare da oltre 40 anni». La storia degli ologrammi musicali ha un luogo e una data di inizio, la 48esima edizione dei Grammy Award, 2006, dove il gruppo animato dei Gorillaz ha dato vita a un'esibizione tra il reale e il virtuale con Madonna e De La Soul. L'anno successivo Celine Dion ha duettato con l'ologramma di Presley in una puntata diAmerican Idole nel 2012 i fan di Tupac Shakur sono stati scioccati dalla sua apparizione durante il festival di Coachella. All'appello non poteva mancare, durante i Billboard Music Award del 2014, Michael Jackson. Gli ultimi arrivati nel club di chi "torna dalla morte", come titola il Wall Street Journal, sono stati Roy Orbison e la Callas. A trent'anni dalla prematura scomparsa, Orbison è il protagonista di In Dreams, show di 65 minuti in cui la sua immagine prende corpo, seguita da un'orchestra. Dopo 23 dare negli Stati Uniti, il tour prodotto da Base Hologram è atteso in Australia. La compagnia di Los Angeles è convinta che questo business nel 2019 renderà tra i 25 e i 35 milioni di dollari di incasso. Ancora più rumore ha fatto Callas in Concert, un'operazione che ha unito l'industria dello spettacolo dal vivo e quella discografica. Il 14 settembre 2018 la Warner Classics ha pubblicato in digitaleThe Hologram Tour, prima di darlo alle stampe in cd. Perché lo show non è giunto da noi? «Costava troppo», dice Giuseppe Acquaviva, direttore artistico del teatro Carlo Felice di Genova. «Ce l'hanno proposto, ma hanno chiesto una cifra così alta che neanche un esaurito avrebbe potuto ripagarci delle spese».
«In Italia», dice Trotta, «chi segue l'opera lirica è un po' conservatore. Bocelli, osannato in tutto il mondo, non fa molte tournée in Italia. Però se chiedi di fare uno spettacolo del genere in un teatro lirico ti guardano storto. Callas è argomento per indomani, un pubblico giovanile non ce l'ha e 90 persone su 100 per strada ti direbbero di non sapere chi sia». Chi si dice entusiasta è Vincenzo Spera, presidente di Assomusica, l'Associazione italiana degli organizzatori e produttori spettacoli di musica dal viva «Siamo davanti a una sfida per il futuro. Penso funzionerà. Gli ologrammi sono un mio antico pallino. Nel 1985 ho avuto modo di collaborare con una grande artista giapponese, Setsuko Ishii, e già allora avevo pensato a come poter utilizzare questa tecnologia. Il Carlo Felice di Genova ha inaugurato la stagione presentando Aidacon scene virtuali. È il contesto che può rappresentare al meglio, attraverso l'opera, il mondo moderno. I melomani diranno che "non è l’Aida”, ma penso che questo sarà parte del nostro futuro, anche se il rapporto artista-pubblico va salvaguardato». «Siamo attenti ai nuovi linguaggi», conferma Acquaviva. «La nostra Aidaha funzionato, e vogliamo continuare». Ologrammi sì o no, c'è chi ne ipotizza un uso formativo. Non è escluso che in futuro si possa assistere a un concerto¬format di Legends of Rock'n'Roll, con Muddy Waters, Chuck Barry, Etta James e Howlin' Wolf. Ci attendono anni di storytelling digitale, tra musica e arte. Speriamo di qualità. ■
IL DONO DELL'UBIQUITÀ IN POLITICA
Il fascino del 3D seduce anche i politici. Non tanto gli scomparsi ma quelli che mirano all'ubiquità. In Italia solo Beppe Grillo ha utilizzato gli ologrammi: non a un raduno M5S, ma in Grillo vs Grillo, spettacolo di tre anni fa. Gli effetti speciali hanno poi sedotto il presidente turco Recep Tayyip Erdogan. Sembra sia stato il primo, ancora da primo ministro, a utilizzarli nel 2014 per apparire a lzmir per un evento della campagna elettorale a cui non poteva partecipare. Effetto Star Warsanche per l'ascesa del premier indiano Narendra Modi, avvenuta utilizzando il teatro olografico e immagini 3D per raggiungere i luoghi più remoti del paese. Il leader della sinistra francese Jean-Luc Melenchon è apparso in contemporanea a Lione e Parigi, un'idea costata, secondo i media, tra i 50mila e i 100mila euro. Infine c'è il primo ministro della Nuova Zelanda Jacinta Ardern che, nel maggio scorso, è apparsa virtualmente a Auckland: al festival dell'innovazione Techweek non poteva mancare. A.d.A.
